Né en 1955 à York en Pennsylvanie, Jeff Koons est sans conteste l´un des artistes vivants les plus reconnus au monde.
Koons a aboli dans ses créations les frontières entre art élitiste et populaire en symbolisant une spectaculaire rencontre entre les concepts de ready-made de Marcel Duchamp et le Pop Art.
Koons est un artiste complet dont la création englobe toutes les techniques artistiques : installation, photographie, peinture, sculpture sur tous matériaux (bois, marbre, verre, inox). Perfectionniste, chacune de ses œuvres est le résultat de recherches poussées et d’un long travail, étudiant jusqu’au moindre détail le rendu final de ses créations, comme la surface de ses sculptures, employant si besoin les outils technologiques modernes afin d’atteindre l’idéal recherché.
Koons véhicule dans son œuvre un message rappelant que chacun peut réussir ce qu’il entreprend, considérant que l’art est universel et appréhensible par tous. Il travaille toujours avec le souci de « traiter de choses avec lesquelles tout le monde peut créer un lien », s´appropriant ainsi des objets populaires. Il a tout d´abord utilisé des aspirateurs et des ustensiles électroménagers enfermés dans des caisses de plexiglas avec un éclairage clinique aux néons (The New, 1981-1987), ensuite des ballons de basket en suspension dans des aquariums, avec l´aide du Dr. Richard Feynman, Prix Nobel de Physique, (Equilibrium, 1985), puis des bibelots rococo, des souvenirs de bazar (lapins gonflables, bergères ou petits cochons en sucre, Michael Jackson en porcelaine…), enfin et surtout des jouets intimement liés à l´enfance (Celebration, à partir de 1994).
Entre ses mains, les objets les plus courants dépassent le stade de la sérialité et du commun pour devenir de véritables icônes, comme l’Inflatable Rabbit, ce lapin gonflable réalisé en inox en 1986, qui est aujourd´hui reconnu comme une œuvre emblématique du XXe siècle.
L´iconographie que Jeff Koons utilise nous plonge dans la culture américaine mais également mondiale, faisant aussi bien référence aux figures populaires tel Popeye (à partir de 2002) qu’aux œuvres des grands maîtres comme Courbet, Picasso ou Dali dans ses dernières créations. En modélisant des archétypes de cette culture riche et universelle, il nous confronte à ce flux d´images dans lequel nous avons baigné depuis l´enfance, comme avec sa création végétale SPLIT-ROCKER, moitié Dino, moitié Poney, créée pour La Beauté en Avignon en 2000 et exposée à l’Orangerie du château de Versailles en 2008, qui s’adresse au subconscient de chacun.
Site officiel : http://www.jeffkoons.com/